Porco Rosso – Hayao Miyazaki

Dans la constellation des œuvres du maître de l’animation japonaise Hayao Miyazaki, « Porco Rosso » (1992) occupe une place à part. Moins connu que « Mon Voisin Totoro » ou « Le Voyage de Chihiro », ce film n’en demeure pas moins l’une des créations les plus personnelles et fascinantes du fondateur du studio Ghibli. Empreint de mélancolie, d’aventure et d’humanisme, « Porco Rosso » est un joyau cinématographique qui mérite d’être découvert par tous les publics.

Un aviateur maudit dans l’Adriatique des années 1930

« Porco Rosso » (littéralement « le cochon rouge ») nous plonge dans l’Italie de l’entre-deux-guerres, au cœur de la mer Adriatique. Le protagoniste, Marco Pagot, est un ancien as de l’aviation de la Première Guerre mondiale qui, suite à un événement mystérieux, s’est retrouvé transformé en cochon anthropomorphe. Désormais chasseur de primes solitaire, il traque les pirates aériens qui sévissent dans la région, tout en fuyant la montée du fascisme italien.

L’originalité du récit réside dans ce mélange audacieux entre réalisme historique et fantastique subtil. Contrairement à d’autres œuvres de Miyazaki où la magie imprègne tout l’univers, ici, seule la métamorphose du héros rompt avec la réalité. Cette transformation n’est jamais expliquée directement, devenant une puissante métaphore du poids de la culpabilité et de l’aliénation.

Une ode à l’aviation et à l’artisanat

Passionné d’aviation depuis son enfance, Miyazaki insuffle dans « Porco Rosso » tout son amour pour les avions. Chaque appareil est dessiné avec une précision technique impressionnante, tandis que les séquences de vol comptent parmi les plus belles jamais animées. L’hydravion rouge de Marco, inspiré du Savoia S.21, devient presque un personnage à part entière.

Le film célèbre également l’artisanat à travers le personnage de Piccolo, le mécanicien, et sa petite-fille Fio, jeune ingénieure prodige. La séquence de reconstruction de l’avion endommagé, réalisée par une équipe entièrement féminine (les hommes étant partis à la guerre), constitue un moment de pure poésie visuelle, exaltant la beauté du travail manuel et la solidarité.

Une galerie de personnages inoubliables

Miyazaki excelle dans la création de personnages complexes et attachants. Marco/Porco, avec son cynisme apparent qui cache une profonde blessure existentielle, est sans doute l’un de ses protagonistes les plus nuancés. Autour de lui gravitent des figures mémorables :

• Gina, propriétaire de l’hôtel Adriano, femme indépendante et mystérieuse dont la relation avec Marco est teintée d’un amour non avoué
• Donald Curtis, pilote américain flamboyant et rival de Porco, dont l’ambition démesurée n’exclut pas une certaine noblesse d’âme
• Fio Piccolo, jeune ingénieure de 17 ans qui incarne l’optimisme et la détermination de la jeunesse face à un monde en crise

Ces personnages échappent aux clichés et révèlent, au fil du récit, une profondeur psychologique remarquable.

Une réflexion politique et humaniste

Derrière ses aventures aériennes trépidantes, « Porco Rosso » développe une réflexion politique subtile mais puissante. Le refus de Marco de servir le régime fasciste, symbolisé par sa transformation en cochon (« Plutôt être un cochon qu’un fasciste »), fait écho aux convictions humanistes de Miyazaki.

Le film explore les thèmes de l’honneur, de la liberté individuelle face aux idéologies totalitaires, et du pacifisme. La séquence onirique où Marco se retrouve dans un « ciel d’aviateurs » peuplé d’appareils fantômes des pilotes morts pendant la guerre constitue l’un des moments les plus poignants de l’œuvre de Miyazaki, illustrant l’absurdité tragique des conflits.

Une esthétique somptueuse

Visuellement, « Porco Rosso » est un enchantement. Les paysages de la mer Adriatique, inspirés des côtes croates et italiennes, sont rendus avec une luminosité méditerranéenne éblouissante. Les couleurs chaudes, les reflets du soleil sur l’eau, la végétation luxuriante des îles créent un cadre d’une beauté saisissante qui contraste avec la mélancolie du protagoniste.

L’animation, comme toujours chez Miyazaki, atteint des sommets de fluidité et de précision, particulièrement dans les scènes aériennes. La musique de Joe Hisaishi, collaborateur de longue date du réalisateur, complète cette atmosphère unique, mêlant influences jazz, méditerranéennes et classiques.

Un film pour tous les publics

Contrairement aux apparences, « Porco Rosso » n’est pas destiné uniquement aux adultes ou aux cinéphiles. Son accessibilité réside dans plusieurs aspects :

• L’aventure aérienne captive les plus jeunes avec ses combats spectaculaires et son humour
• Les adolescents peuvent s’identifier à Fio et à sa quête d’affirmation
• Les adultes apprécient la profondeur des thèmes, les références historiques et la subtilité des relations entre personnages

Le film opère à plusieurs niveaux de lecture, permettant à chaque spectateur, quel que soit son âge, d’y trouver son compte.

Le génie créatif de Miyazaki

« Porco Rosso » illustre parfaitement les qualités qui font de Miyazaki l’un des plus grands cinéastes de notre temps. Sa capacité à mêler le merveilleux et le réel, sa sensibilité écologique et pacifiste, son attention aux détails techniques, sa représentation de personnages féminins forts et indépendants, tout concourt à créer une œuvre profondément originale.

Ce qui distingue particulièrement ce film dans la filmographie du maître, c’est sa tonalité plus adulte et son ancrage historique précis. Miyazaki y explore la désillusion du monde moderne tout en préservant une forme d’espoir incarné par la jeune génération.

Conclusion

« Porco Rosso » est une œuvre d’une richesse exceptionnelle qui transcende les frontières habituelles de l’animation. À la fois conte philosophique, film d’aventures aériennes et fresque historique, il témoigne de l’immense talent narratif et visuel de Hayao Miyazaki.

Qu’on le découvre pour la première fois ou qu’on le revoie après plusieurs visionnages, ce film continue de révéler de nouvelles subtilités et de nouvelles émotions. Il constitue une porte d’entrée idéale vers l’univers du Studio Ghibli pour ceux qui ne le connaîtraient pas encore, tout en offrant aux aficionados une œuvre d’une profondeur inépuisable.

Dans le ciel immense de l’animation mondiale, « Porco Rosso » brille d’un éclat singulier – celui d’un hydravion rouge piloté par un cochon qui n’a jamais oublié son humanité.